![\"\"](\"https:\/\/desert-rock.com\/site\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/IMG_5851.jpg\")
<\/a><\/p>\nLes c\u00e9l\u00e9brations d\u00e9butent avec le trio vintage, ses vocaux \u00e9th\u00e9r\u00e9s et sa batterie minimaliste. C\u2019est surann\u00e9 et hyper groovy ! Le public tape du pied dans la petite salle aux sons de plans du rock\u2019n\u2019roll de l\u2019\u00e2ge de gloire. Les lights rouges soutiennent un c\u00f4t\u00e9 old-school tr\u00e8s soign\u00e9 qui s\u2019est balad\u00e9 dans les eaux soul avec des passages durant lesquels le fant\u00f4me de Charles Bradley volait dans l\u2019air du Columbia Theater. Une savoureuse mise en bouche pour cette journ\u00e9e tournant autour de la trilogie du d\u00e9sert et d\u2019un dessert annonc\u00e9 comme l\u00e9gendaire.<\/p>\n
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MONDO GENERATOR<\/h4>\n
Li\u00e9 \u00e0 la l\u00e9gende Kyuss, Mondo Generator et sa figure de proue, sont omnipr\u00e9sents sur nos sc\u00e8nes et sur nos platines avec la ribambelle incessante de sorties allant de l\u2019indispensable [ndlr : ah ?]<\/em> au tout \u00e0 fait dispensable. Nick est conscient de la chose, en joue et se fait plaisir ; d\u00e9sol\u00e9 pour les monomaniaques de Kyuss, ce trio fait du punk voire du m\u00e9tal empreint de stoner et ne se contente pas d\u2019\u00e9grainer les compos anciennes des groupes ayant contribu\u00e9 a la constitution du mythe Oliveri. Les compositions maison prendront nettement moins que \u00ab Supa Scoopa And Mighty Scoop \u00bb du mythique Welcome To Sky Valley<\/em> (un comble pour un titre sur lequel il n’a jamais jou\u00e9, d’un album o\u00f9 il ne figure pas !) ou que \u00ab Green Machine \u00bb du l\u00e9gendaire Blues For The Red Sun<\/em> pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e par le public \u00e0 \u00ab You Ain\u2019t Worth A Dollar, But I Feel Like A Millionaire \u00bb de l\u2019apog\u00e9e de QOTSA lors d\u2019un vote remport\u00e9 par ceux qui gueulaient le plus fort. D\u00e9but\u00e9e \u00e0 l\u2019heure de la collation de l\u2019apr\u00e8s-midi, la performance des \u00c9tasuniens a explos\u00e9 le temps de jeu \u00e0 disposition sur la sc\u00e8ne int\u00e9rieure. Le public semblait satisfait surtout apr\u00e8s le dernier titre jou\u00e9, mais c\u2019est l\u2019int\u00e9gralit\u00e9 du programme de la journ\u00e9e dans la Columbia Halle qui a ramass\u00e9, et jamais le retard ne sera combl\u00e9 malgr\u00e9 le professionnalisme des dynamiques techniciens de sc\u00e8ne.<\/p>\n <\/p>\n Forc\u00e9ment d\u00e9barqu\u00e9s \u00e0 la ramasse, parce qu\u2019il n\u2019est pas concevable de louper \u00ab Green Machine \u00bb, et partis avant le final en raison du chevauchement avec le set du d\u00e9sert, nous passons du bon temps avec la formation au style ancr\u00e9 dans les ann\u00e9es 70. Men\u00e9e par son chanteur aux faux airs de fils ill\u00e9gitime du Big Lebowski et de l\u2019h\u00e9ro\u00efne de Stieg Larrson, le groupe su\u00e9dois a envoy\u00e9 un rock \u00e9nergique, parfois lancinant et d\u00e9licieusement dat\u00e9. Promis : on se rattrapera la prochaine fois !<\/p>\n <\/p>\n Ambiance d\u00e9couverte pour vos serviteurs au premier rang pour le set de Tamikrest. Emmen\u00e9s par Ousmane Ag Mossa au chant et guitare, le combo de \u00ab\u00a0psych-touareg\u00a0\u00bb comme on peut l’entendre d\u00e9crit de mani\u00e8re fort simpliste dans diff\u00e9rents organes m\u00e9diatiques, engage un set charg\u00e9 d’un groove g\u00e9n\u00e9reux. On est bien dans une tendance psyche avec cette lancinance rythmique qui structure chaque titre. M\u00eame si la structure du groupe repose sur un socle \u00ab\u00a0\u00e9lectrique\u00a0\u00bb assez standard (guitare-basse-batterie) les emprunts la musique centre-africaine et nord-africaine sont significatifs, a fortiori quand il est fait usage d’instruments traditionnels, en sus des guitares \u00e9lectriques et instruments plus habituels sur cette sc\u00e8ne. Les degr\u00e9s montent petit \u00e0 petit et une gentille fi\u00e8vre dansante s’empare des premiers rangs qui ondulent b\u00e9atement au son de ce set feel-good fort bienvenu.<\/p>\n <\/p>\n Difficile de capter les sud-africains de Ruff Majik sur sc\u00e8ne : lorsque leurs rares opportunit\u00e9s de partir en tourn\u00e9e ne sont pas annul\u00e9es, la s\u00e9lection de pays est restreinte et passe rarement par chez nous. S’il faut aller \u00e0 Berlin pour les voir, nous irons \u00e0 Berlin ! D’autant plus que les derni\u00e8res productions du groupe nous ont enthousiasm\u00e9 et nous voulions voir ces titres en live. Apparemment nous ne sommes pas les seuls dans ce cas, la salle du Theatre \u00e9tant fort bien remplie tandis que le quatuor prend la sc\u00e8ne dans une halo bleu-violac\u00e9. Le premier titre \u00ab\u00a0Wax Wizard\u00a0\u00bb est ravageur et pose en quelques minutes les bases d’un set prometteur – m\u00eame s’il n’atteindra plus n\u00e9anmoins ce niveau de tension. Prot\u00e9iforme, rebondissant de break en break, ass\u00e9nant son riff principal d\u00e9vastateur \u00e0 tout bout de champs, ce morceau aura fait des d\u00e9g\u00e2ts et montr\u00e9 tout le potentiel du groupe. C’est en revanche une bonne illustration d’une set list que l’on aurait pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e diff\u00e9rente, aujourd’hui un peu en mode montagnes russes : \u00e0 l’image de ce premier titre issu d’un vieil EP du groupe, une large part des morceaux de ce soir sont anciens ou rares, ce qui rend l’appropriation par le public plus difficile. Une moiti\u00e9 de la set list provient n\u00e9anmoins de leurs deux derniers LP, mais pas forc\u00e9ment toujours leurs titres les plus efficaces – hormis \u00ab\u00a0Rave to the Grave\u00a0\u00bb, certes emballant mais p\u00e2tissant un peu de son passage en mode \u00ab\u00a0guitares live\u00a0\u00bb (sans le gimmick de clavier). Heureusement, qualitativement la s\u00e9lection reste bonne et ratisse large, ce qui permet de maintenir la tension dans le pit o\u00f9 le headbang est largement pratiqu\u00e9. La bande \u00e0 Johni Holiday ne s’\u00e9conomise pas et d\u00e9roule son set constamment sur la br\u00e8che, entre pure d\u00e9bauche d’\u00e9nergie brute et totale ma\u00eetrise. Le dernier titre, \u00ab\u00a0Delirium Tremors\u00a0\u00bb, met finalement tout le monde \u00e0 nouveau \u00e0 genoux, interpr\u00e9t\u00e9 depuis le pit par le bassiste Jimmy Glass qui regarde ses copains sur sc\u00e8ne en contre plong\u00e9e. Un set de haute vol\u00e9e, qui aurait pu \u00eatre dantesque avec une set list un peu retravaill\u00e9e.<\/p>\n <\/p>\n Deuxi\u00e8me l\u00e9gende du d\u00e9sert \u00e0 se produire sur la grande sc\u00e8ne lors de cette ultime journ\u00e9e, le trio de Mr Cool attaque son set – en retard – sur un \u00e9tonnant mais tr\u00e8s sympathique \u00ab\u00a0Buddha Time\u00a0\u00bb devant une salle comble et conquise d\u2019avance. Notre scepticisme habituel a rapidement c\u00e9d\u00e9 sa place \u00e0 un plaisir de circonstance, le trio agissant en antiseptique qualitatif. La configuration avec Super Mario (Lalli) \u00e0 la basse est foutrement efficace ! On tape du pied du premier au dernier rang, les projections du desert californien soutiennent le propos et le set est impeccable de bout en bout (on se croirait transpos\u00e9s dans la B.O. de \u00ab Paris, Texas \u00bb). Coutumier de nos sc\u00e8nes depuis des lustres d\u00e9sormais, Brant a livr\u00e9 le meilleur de ses concerts auquel nous avons eu le plaisir d\u2019assister ces derni\u00e8res ann\u00e9es (et \u00e7a fait des brouettes pleines). Un set couvrant plusieurs \u00e9poques de la discographie solo (ou presque) du frontman (dont de larges pans issus de Saved by Magic<\/em> ou Jalamanta<\/em>, ce qui n’\u00e9tait pas pour nous d\u00e9plaire)avec des v\u00e9t\u00e9rans rompus \u00e0 l\u2019exercice sc\u00e9nique du jam cadr\u00e9 (l\u2019esprit de Fatso Jetson \u00e9tait pr\u00e9sent). On notera en particulier l’immens\u00e9ment groovy \u00ab\u00a0Stackt\u00a0\u00bb, le classique \u00ab\u00a0Too Many Chiefs…\u00a0\u00bb un peu remani\u00e9 mais toujours efficace, et surtout un final classique mais un superbement cool sur \u00ab\u00a0Lazy Bones \/ Automatic Fantastic\u00a0\u00bb. Un show qui a d\u00e9livr\u00e9 toutes ses promesses et satisfait toutes les attentes. Nous avons quitt\u00e9 la Colombia Halle avec du sable plein les godasses et des \u00e9toiles dans les yeux.<\/p>\n <\/p>\n La perspective du set de Sunnata nous a mis en joie, la troupe polonaise foulant rarement nos contr\u00e9es en termes d’activit\u00e9 sc\u00e9nique. Auteurs d’une poign\u00e9e de disques tr\u00e8s qualitatifs, les voir enfin sur sc\u00e8ne rel\u00e8ve de l’aboutissement naturel des choses. Avantage ou inconv\u00e9nient des festivals, la programmation et ses encha\u00eenements parfois complexes ou audacieux rendent les choses compliqu\u00e9es pour nos cerveaux faibles. Il en est ainsi quand on quitte le set groovy en diable de Brant Bjork avant la fin (le retard g\u00e9n\u00e9r\u00e9 par le d\u00e9rapage du 1er concert de Mondo generator aura des r\u00e9percussions toute la journ\u00e9e… merci les gars !) pour se plonger dans le Theatre et son ambiance sombre et prenante o\u00f9 Sunnata a d\u00e9j\u00e0 commenc\u00e9 \u00e0 faire parler les premiers d\u00e9cibels. Il faut donc un petit moment pour \u00ab\u00a0rentrer\u00a0\u00bb dans ce set, qui alterne les plans de pure puissance frontale (quelques beaux assauts de riffs bien doomy) et les plans plus atmosph\u00e9riques. A peu pr\u00e8s ce \u00e0 quoi on s’attendait en r\u00e9alit\u00e9, stylistiquement on n’est pas surpris. L’ensemble est jou\u00e9 avec s\u00e9rieux et autorit\u00e9 par le quatuor, s\u00fbr d’eux et de leur musique – \u00e0 raison. La salle est g\u00e9n\u00e9reusement remplie mais on ne se sent pas tass\u00e9, signe que le groupe \u00e9tait attendu, mais que les \u00ab\u00a0produits d’appel\u00a0\u00bb sur la main stage lui font un peu concurrence, dans des genres radicalement diff\u00e9rents toutefois. Nous trouverons en revanche que les s\u00e9quences plus \u00ab\u00a0atmosph\u00e9riques\u00a0\u00bb d\u00e9velopp\u00e9es \u00e0 l’envie par le groupe, si elles sont parfaitement ex\u00e9cut\u00e9es, dissolvent un peu l’efficacit\u00e9 globale du set, qui aurait peut-\u00eatre gagn\u00e9 – en contexte festival – \u00e0 se concentrer sur des compos un peu plus \u00ab\u00a0directes\u00a0\u00bb. Un bon set toutefois, qui nous aura surtout donn\u00e9 envie de revoir le groupe, en club par exemple.<\/p>\n <\/p>\n C’est avec un petit pincement au c\u0153ur et la gorge serr\u00e9e que l’on voit le l\u00e9gendaire Chris Goss monter sur sc\u00e8ne le pas h\u00e9sitant, s’installant avec difficult\u00e9 sur le tabouret en milieu de sc\u00e8ne qu’il ne quittera pas de tout le concert. Habill\u00e9 avec grande classe, il ne lui faudra pas longtemps pour montrer qu’il est musicalement bien loin d’\u00eatre diminu\u00e9 le moins du monde, loin s’en faut. En r\u00e9alit\u00e9, il lui suffit de quelques secondes et d’entonner les premi\u00e8res lignes de chant du classique et classieux \u00ab\u00a0The Blue Garden\u00a0\u00bb pour que la profondeur et la chaleur de sa voix incomparable ne viennent conforter toute l’immense salle. Nous voil\u00e0 quand m\u00eame revenus plus de 35 ans en arri\u00e8re, aux d\u00e9buts de la carri\u00e8re d\u2019auteur-interpr\u00e8te de Goss (rappelons que le grand gaillard est surtout connu en tant que producteur l\u00e9gendaire), comme si cette parenth\u00e8se n’avait jamais exist\u00e9. Goss s’est entour\u00e9 pour cette tourn\u00e9e de sa fid\u00e8le section rythmique (en particulier John Leamy, son vieil et fid\u00e8le ami batteur mais aussi Paul Powell, bassiste extraordinaire ayant entre autres offici\u00e9 aupr\u00e8s de Jamiroquai) et il a sp\u00e9cifiquement invit\u00e9 en compl\u00e9ment son copain Alain Johannes, un autre ami qui a gravit\u00e9 dans les m\u00eames sph\u00e8res de musiciens, et partage avec Goss la caract\u00e9ristique d’\u00eatre \u00e0 la fois un producteur reconnu et un musicien-chanteur remarquable (ce qu’il confirmera derri\u00e8re le micro entre autres sur \u00ab\u00a0Hangin’ Tree\u00a0\u00bb, titre qu’il a co-\u00e9crit pour les Desert Sessions). Se reposant largement sur ses premiers disques (dont beaucoup de Sunrise on the Sufferbus<\/em> \/ 1992), Goss oublie un peu quelques p\u00e9pites issues de ses disques des ann\u00e9es 2000, c’est dommage. Mais d’un autre c\u00f4t\u00e9, qu’aurait-il d\u00fb sacrifier parmi les perles interpr\u00e9t\u00e9es ce soir ? Le sabbathien et bluesy \u00ab\u00a0Alder Smoke Blues\u00a0\u00bb ? Le solide \u00ab\u00a0Third Man on the Moon\u00a0\u00bb ? Le presque punk \u00ab\u00a0Time to Burn\u00a0\u00bb (o\u00f9 Oliveri s’empare du micro) pour un final (d)\u00e9tonnant ? On pourrait quand m\u00eame discuter un peu de la teneur du set, quand on met par exemple en perspective ce quasi-onaniste break bluesy en mode impro, pas flamboyant et un peu longuet, avec le fait qu’ils n’ont pas eu le temps d’interpr\u00e9ter les d\u00e9moniaques \u00ab\u00a0She Got Me\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Domino\u00a0\u00bb pourtant pr\u00e9vus en cl\u00f4ture du set.<\/p>\n Le retard de la main stage (merci encore Nick) et nos pauvres corps meurtris criant famine, il s’av\u00e8re impossible techniquement d’assister au set de Full Earth, qui nous faisait pourtant de l\u2019\u0153il, avec ses membres de Kanaan… Tant pis !<\/p>\n <\/p>\n Le dernier concert d’un festival est \u00e0 plus d’un titre aussi son apoth\u00e9ose, avec tout le public de la journ\u00e9e qui se pr\u00e9sente devant la main stage avec l’envie de profiter \u00e0 plein de ces derni\u00e8res chansons du fest pour cette ann\u00e9e. Quand, en plus, le headliner de la journ\u00e9e est Pentagram, et que ce dernier a annonc\u00e9 la fin de sa carri\u00e8re sc\u00e9nique dans les prochains mois (ce concert \u00e9tant affich\u00e9 comme son dernier \u00e0 Berlin), autant dire que l’excitation est forte. Greg Turley, fid\u00e8le bassiste et co-pilote discret et solide du bateau Pentagram depuis longtemps, a en outre annonc\u00e9 l’arr\u00eat des concerts pour lui, faisant de cette soir\u00e9e le dernier concert de sa carri\u00e8re au sein du groupe ! L’\u00e9motion est donc largement au rendez-vous quand, clopin-clopant, l’inusable Bobby Liebling monte sur sc\u00e8ne, portant l’un de ses sempiternels hauts bouffants \u00e0 paillette, son pantalon moule burnes favori et ses bottes aux talons de 15 cm… What else, pour un musicien de 71 ans ?<\/p>\n D\u00e8s les premiers coups de m\u00e9diators du brillant guitariste Matt Goldsborough sur \u00ab\u00a0Run My Course\u00a0\u00bb, on est embarqu\u00e9 dans un p\u00e9riple qui mettra plus d’une fois en danger notre sant\u00e9 mentale. Est-ce la meilleure prestation du groupe \u00e0 laquelle on a assist\u00e9 ? Difficile \u00e0 dire avec assurance, mais pour chaque musicien, le contrat est plus que rempli, en particulier pour ce cher Bobby, pas avare en mimiques saugrenues et pas de danse d\u00e9cal\u00e9s. Sans contrainte (pas de limite sur l’horaire de fin) le groupe d\u00e9roule une set list de r\u00e9f\u00e9rence o\u00f9 figurent \u00e0 peu pr\u00e8s tous leurs classiques (on pourra regretter \u00e0 la limite l’absence de \u00ab\u00a0All your Sins\u00a0\u00bb) : les doomy \u00ab\u00a0When the Screams Come\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0The Ghoul\u00a0\u00bb, le lugubre \u00ab\u00a0Be Forewarned\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Sign of the Wolf\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Petrified\u00a0\u00bb (initialement pas pr\u00e9vu), le nerveux \u00ab\u00a0Relentless\u00a0\u00bb avec une pause sur son break final, ou le tortueux et gracieux \u00ab\u00a0Last Daze Here\u00a0\u00bb… N’en jetez plus ! Enfin on reprendra bien une rasade de ce pseudo medley \u00ab\u00a0Forever my Queen \/ 20 Buck Spin\u00a0\u00bb pour la soif, et c’est fini ! Embrassades, salutations au public, hugs entre musiciens, sourires, applaudissements, oreilles qui r\u00e9sonnent… Tout se m\u00e9lange pour une fin de concert et de journ\u00e9e dans les \u00e9toiles…<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/a>\n\t\t\t\t<\/div><\/div><\/div>\n<\/div>\n
\nBOTTENHAVET<\/h4>\n
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\nTAMIKREST<\/h4>\n
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\nRUFF MAJIK<\/h4>\n
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\nBRANT BJORK TRIO<\/h4>\n
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\nSUNNATA<\/h4>\n
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\nMASTERS OF REALITY<\/h4>\n
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\nPENTAGRAM<\/h4>\n
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